«Догма 95» — это коллектив кинорежиссеров, созданный весной 1995 года в Копенгагене.
«Догма 95» имеет целью оппонировать «определенным тенденциям» в сегодняшнем кино.
В 1960 году были поставлены все точки над i. Кино умерло и взывало к воскресению. Цель была правильной, но средства никуда не годились.
«Новая волна» оказалась всего лишь легкой рябью; волна омыла прибрежный песок и откатилась.
Под лозунгами свободы и авторства родился ряд значительных работ, но они не смогли радикально изменить обстановку. Эти работы были похожи на самих режиссеров, которые пришли, чтобы урвать себе кусок. Волна была не сильнее, чем люди, стоявшие за ней. Антибуржуазное кино превратилось в буржуазное, потому что основывалось на теориях буржуазного восприятия искусства. Концепция авторства с самого начала была отрыжкой буржуазного романтизма и потому она была... фальшивой!
Сегодняшнее буйство технологического натиска приведет к экстремальной демократизации кино. Впервые кино может делать любой. Но чем более доступным становится средство массовой коммуникации, тем более важную роль играет его авангард. Не случайно термин «авангард» имеет военную коннотацию. Дисциплина — вот наш ответ; надо одеть наши фильмы в униформу, потому что индивидуальный фильм — фильм упадочный по определению!
«Догма 95» выступает против индивидуального фильма, выдвигая набор неоспоримых правил, известных как обет целомудрия.
В 1960 году были поставлены все точки над i! Кино замордовали красотой до полусмерти и с тех пор успешно продолжали мордовать.
«Высшая» цель режиссеров-декадентов — обман публики. Неужто это и есть предмет нашей гордости? Неужто
к этому-то итогу и подвели нас пресловутые «сто лет»? Внушать иллюзии с помощью эмоций? С помощью личностного свободного выбора художника — в пользу трюкачества?
Предсказуемость (иначе называемая драматургией) — вот золотой телец, вокруг которого мы пляшем. Если
у персонажей есть своя внутренняя жизнь, сюжет считается слишком сложным и не принадлежащим «высокому искусству». Как никогда раньше приветствуются поверхностная игра и поверхностное кино.
Результат — оскудение. Иллюзия чувств, иллюзия любви.
Согласно «Догме 95» кино — это не иллюзия!
Натиск технологии приводит сегодня к возведению лакировки в ранг Божественного. С помощью новых технологий любой желающий в любой момент может уничтожить последние следы правды в смертельном объятии сенсационности. Благодаря иллюзии кино может скрыть все.
«Догма 95» выступает против иллюзии в кино, выдвигая набор неоспоримых правил, известных как обет целомудрия.
ОБЕТ ЦЕЛОМУДРИЯ
Клянусь следовать следующим правилам, выведенным
и утвержденным «Догмой 95».
Отныне клянусь в качестве режиссера воздерживаться от проявлений личного вкуса! Клянусь воздерживаться от создания «произведений», поскольку мгновение ценнее вечности. Моя высшая цель — выжать правду из моих персонажей и обстоятельств. Клянусь исполнять эти правила всеми доступными средствами, не стесняясь соображений хорошего вкуса и каких бы то ни было эстетических концепций.
Сим подтверждаю мой обет целомудрия.
Ларс фон Триер, Томас Винтерберг
Сертификат Dogme,
Dogme No. 28,
2001
Ларс фон Триер и Томас Винтерберг на съемках фильма «Дорогая Вэнди», 2004
Ларс фон Триер во время работы над фильмами «Королевство» и «Королевство II» приходит
к умозаключению, что техника и стилистика менее важны и интересны зрителям, чем сюжет
и персонажи.
Эти фильмы были сняты большей частью ручной камерой, пренебрегая традиционными правилами освещения и монтажа, результатом чего явился смазанный цвет и зернистость кадра. Найденный стиль был положен в основу идей концептуального манифеста и 10 правил.
Очищение кинопроизводства: отказ от дорогостоящих
и зрелищных спецэффектов, постпродакшн-модификаций
и прочих технических уловок.
Концентрация на сюжете и игре актеров. Утверждение,
что такой подход может лучше заинтересовать аудиторию, поскольку она не отчуждается и не отвлекается
на перепроизводство.
Режиссеры объявили о движении Dogma 13 марта 1995 года в Париже на конференции Le cinema vers son deuxieme siecle.
Ларс фон Триер осыпал ошеломленную аудиторию красными брошюрами.
Освобождение от догм. Непосредственность
и искренность.
Кадр из фильма «Идиоты»,
Ларс фон Триер,
1998
Имя режиссера
не должно фигурировать
в титрах.
Формат фильма должен быть
Academy 35 mm.
Жанровое кино
неприемлемо.
Фильм имеет место
здесь и теперь.
Временное и географическое
отстранение запрещается.
Убийства, оружие и т.п. исключаются.
Фильм не должен содержать
внешнее действие, экшн.
за исключением случаев,
когда она возникает помимо вас —
просто звучит на выбранной натуре.
Музыку использовать
не следует,
Если какой-либо необходимый предмет
в данном месте отсутствует, следует найти другую площадку
Комбинированные съемки
и фильтры запрещены.
Искусственное освещение
не допускается.
Если света недостаточно, следует обрезать сцену или добавить одну лампочку к камере.
Камера должна быть ручной.
Допускается любое движение
или отсутствие движения руки
Фильм должен быть цветным.
Звук никогда не должен записываться отдельно от изображения и наоборот.
Нельзя привозить
никакого реквизита
и бутафории.
Съемки должны
производиться
на натуре.
Кадры из фильма
«Торжество»,
Томас Винтерберг
1998
Dogme #1: Festen
Dogme #2: The Idiots
Dogme #3: Mifune's Last Song
Dogme #4: The King Is Alive
Dogme #5: Lovers
Dogme #6: Julien Donkey-Boy
Dogme #8: Fuckland
Dogme #12: Italian for Beginners
Dogme #13: Amerikana
Dogme #14: Joy Ride
Dogme #18: Truly Human
Dogme #19: Cabin Fever
Dogme #21: Kira's Reason: A Love Story
Dogme #23: Resin
Dogme #28: Open Hearts
Dogme #31: El desenlace
Кадры из фильма
«Торжество»,
Томас Винтерберг
1998
Кадры из фильма
«Торжество»,
Томас Винтерберг
1998
Кадры из фильма
«Торжество»,
Томас Винтерберг
1998
Постер к фильму «Идиоты»,
Постер к фильму «Торжество»,
1998
Кадры из фильма «Идиоты»,
Ларс Фон Триер
1998
Кадры из фильма
«Последняя песнь Мифуне»,
Сёрен Краг-Якобсен
1999
Кадры из фильма
«Последняя песнь Мифуне»,
Сёрен Краг-Якобсен
1999